Grupo de Artistas del CURA-UASDPor: Derissé De León
Puerto Plata
El lobby del auditórium del Centro Universitario Regional del Atlántico de la Universidad Autónoma de Santo Domingo (CURA-UASD) es el espacio donde se presenta la muestra denominada “Los Colores de mis Sueños”, la cual exhibe obras pictóricas de variado colorido, técnicas y formatos que expresan el dominio y profesionalidad de una nueva generación de artistas puertoplateños egresados de la prestigiosa universidad.
La colectiva de los dieciséis egresados expone paisajismo, naturalezas muertas, bodegones, desnudos, retratos, autorretratos y dibujo arquitectónico que esbozan la pintura criollista, realista, fauvista, impresionista, clasicista, cubista y abstracta para homenajear a los grandes pintores europeos y dominicanos del pasado siglo.
Artistas Críticos
Siendo la primera promoción de artistas de dicho recinto, el grupo concibe el arte como un estado espiritual que hace al hombre más humano y sensible al demostrar que con sus obras y sus aportes el arte puertoplateño puede trascender aunque sobrelleven las condiciones que implica ser artistas; son en esencia unos críticos de lo que son, de lo que hacen y del sistema en que está inmerso su arte.
“Me atrae más el impresionismo ya que las invenciones fotográficas han competido con la pintura realista por eso hago este tipo de arte, pienso seguir escudriñando por que para ser artista hay que ser sabio, hay que estudiar y ser creativo no creo en el dicho de que los artistas son seres sin juicio, todo lo contrario somos seres especiales”, externa Jonathan López, egresado y expositor de la muestra.
“Durante este proceso de aprendizaje me sentí como en mi país, ser de otra nacionalidad no impidió ni dificultó las relaciones con mis compañeros y profesores. Pienso que puedo aportar a los demás aprendiendo para luego enseñar arte y claro al ser haitiano reflejo mi color y me gustan los contrastes que puedo tener con mi pintura realista”, manifiesta Etienne Fanero sobre su experiencia en la escuela de arte.
“La experiencia de estudiar arte aquí fue edificante, pues tuvimos altibajos ya que no teníamos centro específico para las clases y por fin es un sueño el que hayamos expuesto en un local propio de la universidad. A través de la pintura soy una persona libre de expresarme”, enfatiza Socorro González al ser entrevistada.
Socorro González, Olimpia Sánchez, Aída Almánzar, Ruth Esther Hurtado, Mariel Balbuena, Rosabel Rodríguez, Petronila Ferreiras, Jhaziel Familia, Mirian Sánchez, Angélica Reyes, Marisleyda Durán, Canthia Cruz, Jonathan Vásquez, Jonathan López y Etienne Fanero son los expositores y egresados de esta muestra bajo la dirección del profesor y artista Gerardo Almonte.
Obras y Premoniciones
Cada una de las cuarenta y una obras expuestas refleja la personalidad de sus autores, en tal sentido resultan más atractivas las que tienen lecturas más profundas y analíticas encubiertas en sus formas, trazos y colores y las que por su tendencia nos susurran alguna utopía o alguna realidad.
Algo que llama poderosamente la atención como tema de esta muestra, es la pintura de la arquitectura victoriana de Puerto Plata, que con sus múltiples modelos encarna la época en que las construcciones de las casas de la ciudad heredaban el estilo inglés traído por inmigrantes de esa nacionalidad. Así una de las expositoras demuestra su preocupación por el actual estado del patrimonio monumental de la novia del atlántico.
“Antes de la demolición del parque central pinté esta obra que denominé fragmentación y ha sido como una premonición sobre algo terrible. Algo de fauvismo con líneas gruesas de los edificios que significa la sustitución de la arquitectura victoriana que tiene un importante fragmento de la historia de Puerto Plata por lo pesado y el concreto de la arquitectura moderna, pintar la glorieta del parque central deformada es una crítica anticipada a la condición que este lugar muestra hoy”, critica Socorro González.
Con esta muestra los artistas sostienen que el arte en República Dominicana es una interesante forma de comunicación alternativa y que se debe proponer como tal para que de esta manera los gobiernos consideren que deben realizar una mayor inversión en educación y cultura pues solo de esa manera los pueblos son más cultos y disminuye el nivel de analfabetismo.
Puerto Plata
El lobby del auditórium del Centro Universitario Regional del Atlántico de la Universidad Autónoma de Santo Domingo (CURA-UASD) es el espacio donde se presenta la muestra denominada “Los Colores de mis Sueños”, la cual exhibe obras pictóricas de variado colorido, técnicas y formatos que expresan el dominio y profesionalidad de una nueva generación de artistas puertoplateños egresados de la prestigiosa universidad.
La colectiva de los dieciséis egresados expone paisajismo, naturalezas muertas, bodegones, desnudos, retratos, autorretratos y dibujo arquitectónico que esbozan la pintura criollista, realista, fauvista, impresionista, clasicista, cubista y abstracta para homenajear a los grandes pintores europeos y dominicanos del pasado siglo.
Artistas Críticos
Siendo la primera promoción de artistas de dicho recinto, el grupo concibe el arte como un estado espiritual que hace al hombre más humano y sensible al demostrar que con sus obras y sus aportes el arte puertoplateño puede trascender aunque sobrelleven las condiciones que implica ser artistas; son en esencia unos críticos de lo que son, de lo que hacen y del sistema en que está inmerso su arte.
“Me atrae más el impresionismo ya que las invenciones fotográficas han competido con la pintura realista por eso hago este tipo de arte, pienso seguir escudriñando por que para ser artista hay que ser sabio, hay que estudiar y ser creativo no creo en el dicho de que los artistas son seres sin juicio, todo lo contrario somos seres especiales”, externa Jonathan López, egresado y expositor de la muestra.
“Durante este proceso de aprendizaje me sentí como en mi país, ser de otra nacionalidad no impidió ni dificultó las relaciones con mis compañeros y profesores. Pienso que puedo aportar a los demás aprendiendo para luego enseñar arte y claro al ser haitiano reflejo mi color y me gustan los contrastes que puedo tener con mi pintura realista”, manifiesta Etienne Fanero sobre su experiencia en la escuela de arte.
“La experiencia de estudiar arte aquí fue edificante, pues tuvimos altibajos ya que no teníamos centro específico para las clases y por fin es un sueño el que hayamos expuesto en un local propio de la universidad. A través de la pintura soy una persona libre de expresarme”, enfatiza Socorro González al ser entrevistada.
Socorro González, Olimpia Sánchez, Aída Almánzar, Ruth Esther Hurtado, Mariel Balbuena, Rosabel Rodríguez, Petronila Ferreiras, Jhaziel Familia, Mirian Sánchez, Angélica Reyes, Marisleyda Durán, Canthia Cruz, Jonathan Vásquez, Jonathan López y Etienne Fanero son los expositores y egresados de esta muestra bajo la dirección del profesor y artista Gerardo Almonte.
Obras y Premoniciones
Cada una de las cuarenta y una obras expuestas refleja la personalidad de sus autores, en tal sentido resultan más atractivas las que tienen lecturas más profundas y analíticas encubiertas en sus formas, trazos y colores y las que por su tendencia nos susurran alguna utopía o alguna realidad.
Algo que llama poderosamente la atención como tema de esta muestra, es la pintura de la arquitectura victoriana de Puerto Plata, que con sus múltiples modelos encarna la época en que las construcciones de las casas de la ciudad heredaban el estilo inglés traído por inmigrantes de esa nacionalidad. Así una de las expositoras demuestra su preocupación por el actual estado del patrimonio monumental de la novia del atlántico.
“Antes de la demolición del parque central pinté esta obra que denominé fragmentación y ha sido como una premonición sobre algo terrible. Algo de fauvismo con líneas gruesas de los edificios que significa la sustitución de la arquitectura victoriana que tiene un importante fragmento de la historia de Puerto Plata por lo pesado y el concreto de la arquitectura moderna, pintar la glorieta del parque central deformada es una crítica anticipada a la condición que este lugar muestra hoy”, critica Socorro González.
Con esta muestra los artistas sostienen que el arte en República Dominicana es una interesante forma de comunicación alternativa y que se debe proponer como tal para que de esta manera los gobiernos consideren que deben realizar una mayor inversión en educación y cultura pues solo de esa manera los pueblos son más cultos y disminuye el nivel de analfabetismo.
No hay comentarios:
Publicar un comentario